开放时间
周二至周五 12:00 - 20:00（最后入场时间：19:30）
周六至周日 12:00 - 21:00（最后入场时间：20:30）
周一闭馆
火车花园每天向公众开放
展览陆平原：画廊一夜
2022.09.23-2022.11.04
展览信息
星美术馆将于2022年9月23日在SSSSTART推出“艺术家谱系研究之十二——陆平原：画廊一夜”。
陆平原以艺术的定义、生成和流通为讨论核心，发展出了一系列结合艺术史、流行文化、个人经验等多重因素的创作。他的实践围绕“故事”这一独特形式，结合文本、影像、绘画、雕塑、装置等媒介，以虚构的手法让艺术在现实世界获得更广泛的指涉。而后在整体的项目现场中，陆平原将超现实叙事与概念艺术相结合，创造出一个与现实平行的、庞大的幻想世界，展现当代人类的精神困境，并重新挖掘人与万物精神联系的潜能。
本次展览题目源自上海电影美术制片厂1978年同名动画《画廊一夜》。原动画将当时制度与文艺的关系拟人化，其中的文艺作品通过相互协作、自治，来抵御一种既定标准带来的影响。这也让人联想到次年发生的艺术活动“星星美展”——第一届星星美展在中国美术馆外的栏杆上自发举办，第二届则进入中国美术馆。对陆平原来说，今天栏杆两边的二元叙事早已消失，取而代之的是自我心理建设时的惯性和面对复杂现实的焦灼。作为今天的创作者，陆平原敏锐地捕捉到这一现实，将栏杆这种万用但又无一用的公共设施诗歌化、个人痕迹化，以此来折射更为复杂和矛盾的世界。
《画廊一夜》将展出五部新近制作的MG叙事动画及全新尝试的栏杆雕塑。影片中陆平原挪用了《画廊一夜》中的两个典型形象——“帽子”和“棒子”，题材从“如何自我审视”到“如何获得赞美”，用催眠般的宣传口吻，让人隔绝于 “自我”且“安全”的超现实语境之中。
1984年出生于中国浙江，生活工作于上海。陆平原的创作涉及多种媒介，包括文本，装置，影像，绘画等，他擅长用“故事”这一独特的媒介进行艺术创作，撰写了大量与艺术有关的奇幻短篇作品。陆平原利用了“故事”拓宽了艺术作品在现实世界中存在的状态，延展了艺术本身的精神内在。
他的作品已在国内外广泛展出，参加的展览包括，个展：“第一个艺术家”，没顶画廊，上海，中国，2021；“有情世界”，宝龙美术馆，上海，中国，2020；“科拉”，chi K11美术馆，上海，中国，2019；“成长的烦恼”，没顶画廊，上海，中国，2017；“詹姆斯•斯坦利-第七世德比伯爵”，曼切斯特华人艺术中心，曼切斯特，英国，2016；“河原温”，没顶画廊，上海，中国，2016；“惊奇地发现”，没顶画廊，上海，中国，2015；“胶囊”，Gallery Box，哥德堡，瑞典，2011等；群展：“策展课 II”, OCAT深圳馆，深圳，中国，2020；“降临：发明风景，制作大地”，前哨当代艺术中心，上海，中国，2019；“极限混合 ——2019广州空港双年展”，广州，中国，2019；“敢当：当代神石注疏”，UCCA沙丘美术馆，北戴河，中国，2019；“仙境边缘——泰国双年展2018”，甲米省，泰国，2018；“艺术家在此”，余德耀美术馆，上海，中国，2018；“城市无界”——2018中国·上海静安国际雕塑展”，上海静安雕塑公园，上海，中国，2018；“长征计划：违章建筑三——特区”，长征空间，北京，中国，2018；“*㔷埋儿童节”，Para Site×香港歌德学院，香港，中国，2018；“中国 2185”，赛迪HQ画廊，伦敦，英国，2017；“第十一届上海双年展”，当代艺术博物馆，上海，中国，2016；“第九届利物浦双年展”，利物浦，英国，2016；“无序之美”，卡斯雕塑基金会，英国，2016；“山中美术馆”，四方美术馆，南京，中国，2016；“第三届乌拉尔当代艺术工业双年展”，乌拉尔，俄罗斯，2015；等。陆平原也是第四届三亚艺术季“华宇青年奖”的入围艺术家；第一届保时捷青年艺术家大奖入围艺术家。陆平原的作品提案《树》于2020年入围第三届和第四届纽约High Line Plinth。
展览现场
